Dans l’écrin feutré de Texaf Bilembo, une alchimie silencieuse opère. Les murs, habités par les toiles d’Henri Kalama Akulez, ne se contentent pas d’exposer ; ils résonnent. Son exposition, sobrement intitulée « Abstraire », n’est pas une simple succession d’œuvres, mais un cheminement initiatique où le sentiment et l’émotion, tels des guides inséparables, nous conduisent aux confins de la perception et de la réflexion. Ici, l’art abstrait congolais dépasse le cadre de la décoration pour embrasser une spiritualité intense et une profondeur philosophique rare, tissant un dialogue poignant entre la matière, l’esprit et les réalités de la République Démocratique du Congo.
Face aux œuvres d’Akulez, le visiteur est immédiatement saisi par une impression de synesthésie. La peinture semble bruire, chuchoter, chanter. Chaque pigment, appliqué avec une fougue qui n’exclut pas la maîtrise, devient une note dans une partition visuelle. Les rouges vibrent comme des cris étouffés, les bleus profonds évoquent la méditation, les jaunes éclatants irradient une lumière intérieure. Cette critique exposition art abstrait RDC révèle un artiste en pleine possession de son langage, un « compositeur des sentiments » qui, à l’instar du Duende décrit par Lorca, cherche à capturer ce « charme mystérieux et indicible » qui transcende la technique. L’abstraction chez Akulez n’est pas une fuite du réel, mais une plongée vertigineuse dans ses strates les plus essentielles, une quête de la lumière au cœur même des ténèbres.
Derrière la frénésie expressive et le choc chromatique maîtrisé se cache une pensée aiguë, un combat. L’exposition, présentée en séries puissantes, fonctionne comme un miroir tendu à la société. La série « Terrain de jeux » n’est pas un simple triptyque coloré ; c’est une dénonciation acerbe du marchandage et de l’exploitation de l’humain. « Charnier des innocents », titre d’une violence glaçante, se transforme sous le pinceau de l’artiste congolais contemporain en un plaidoyer visuel bouleversant pour les victimes oubliées des conflits qui déchirent l’Est du pays. Akulez ne se contente pas d’évoquer ; il interpelle. Il rappelle à la responsabilité, tissant un lien indissoluble entre art et spiritualité Congo et un engagement social viscéral. Sa démarche rejoint en cela la réflexion du théologien Paul Tillich, pour qui la profondeur de l’être est le lieu du combat ultime pour la vérité.
Pourtant, cette gravité n’écrase jamais l’œuvre. Elle est contrebalancée par une douceur poétique palpable, une invitation à la contemplation. Des séries comme « Présence-Absence » ou « Vibrations cosmiques » ouvrent des espaces de méditation, des respirations où le spectateur est convié à une communion d’esprit avec l’œuvre. La matière elle-même, travaillée, superposée, grattée, semble habitée par une vie propre, une « musicalité » qui parle directement aux sens. C’est peut-être là le grand paradoxe et la force d’« Abstraire » : être à la fois un cri et un silence, une dénonciation et une prière, une exploration des vibrations cosmiques et un ancrage dans les tragédies terrestres les plus concrètes.
Que reste-t-il après avoir traversé cet univers ? Une certitude : Henri Kalama Akulez signe avec « Abstraire », présentée aussi à la TMB, l’une des expositions les plus abouties de la scène contemporaine congolaise actuelle. Elle démontre avec éclat que l’abstraction peut être le langage le plus direct pour parler de l’âme, de la mémoire collective et des combats du présent. Elle établit un équilibre fragile et magnifique entre la foi en la puissance créatrice, le réveil des consciences et l’interpellation citoyenne. En définitive, cette exposition à Texaf Bilembo ne se regarde pas seulement ; elle s’écoute, elle se ressent, elle se vit. Elle nous rappelle que dans le tourbillon du monde, se « reconnecter aux besoins fondamentaux » de l’esprit, par le prisme de l’art, n’est pas un luxe, mais une nécessité vitale. La peinture d’Akulez, telle une sonorité persistante, continue de vibrer en nous bien après avoir quitté la galerie, preuve de sa résonance profonde et de sa justesse.
Article Ecrit par Yvan Ilunga
Source: Eventsrdc
